Bach musique classique est en réalité le pilier de la période baroque, antérieure au classicisme. Jean-Sébastien Bach a élevé la polyphonie à son sommet avec ses fugues, ses Variations Goldberg, ses Passions et sa musique sacrée d'une profondeur spirituelle incomparable. Né en 1685 à Eisenach, en Thuringe, il a passé sa vie à la cour de princes et comme cantor d'église, produisant une œuvre immense au service de la gloire de Dieu.
Bach : polyphonie, fugue et génie de l'organisation musicale
Les jean-sébastien bach œuvres couvrent toutes les formes de la musique baroque : cantates sacrées, passions, messes, concertos, suites, préludes et fugues pour orgue, clavecin et violon. La fugue bach est l'expression la plus achevée de son génie : L'Art de la Fugue, son dernier cycle, est un monument d'architecture musicale dont la rigueur contrapuntique est sans égal dans l'histoire de la musique. Le Clavier Bien Tempéré (deux volumes de 24 préludes et fugues) est une œuvre fondatrice que tout pianiste sérieux étudie et que tout mélomane devrait connaître.
- Variations Goldberg : architecture contrapuntique d'une beauté saisissante
- Passion selon Saint-Matthieu : un monument de la musique sacrée
- Concertos brandebourgeois : vitalité baroque en six tableaux
- Clavecin Bien Tempéré : 48 préludes et fugues, deux volumes
- Suites pour violoncelle seul : profondeur méditative incomparable
Bach a été relativement oublié après sa mort en 1750, avant que Felix Mendelssohn ne le réhabilite en 1829 en dirigeant la Passion selon Saint-Matthieu. Depuis, son influence sur la musique est considérée comme fondatrice : Beethoven, Brahms, Chopin, et même des compositeurs de jazz modernes lui doivent une dette immense.
Pour découvrir Bach, les Suites pour violoncelle seul par Pablo Casals ou Yo-Yo Ma sont un point de départ idéal pour leur méditation et leur beauté pure.
La découverte de Bach se fait souvent par des chemins inattendus. Certains l'abordent par les Variations Goldberg dans l'interprétation de Glenn Gould, enregistrement mythique qui a fait connaître cet art à une nouvelle génération. D'autres commencent par les Concertos brandebourgeois ou les Suites pour orchestre. Quel que soit le point d'entrée, la musique de Bach finit par envahir l'espace intérieur et y résider comme une présence bénéfique et permanente, une architecture de l'âme aussi solide que les cathédrales gothiques qui ont inspiré sa foi.
Bach a eu 20 enfants, dont plusieurs sont devenus compositeurs. Ses fils Carl Philipp Emanuel et Johann Christian Bach ont marqué la période classique qui a suivi, influençant directement Haydn et le jeune Mozart.
